引言：火焰的詩意與泥土的私語  

夜色中的景德鎮(zhèn)，翠山環(huán)抱的柴窯中，火焰在黑暗中跳動(dòng)，仿佛在書寫一首無聲的詩。袁國(guó)強(qiáng)站在窯口，目光穿透躍動(dòng)的火舌，凝視著這場(chǎng)千年不熄的文明之火。

袁國(guó)強(qiáng)的名字在宜興紫砂圈內(nèi)早已不陌生，但真正讓他聲名遠(yuǎn)播的，是他對(duì)柴窯燒制的獨(dú)到見解和成功實(shí)踐。2016年，他來到景德鎮(zhèn)參加學(xué)術(shù)研討，參觀了景德鎮(zhèn)的柴窯，大為感嘆，在宜興電窯氣窯大行其道，而景德鎮(zhèn)卻把柴窯完整的保存了下來，那紫砂經(jīng)過柴窯的洗禮會(huì)出現(xiàn)什么樣的效果呢。于是，袁國(guó)強(qiáng)在景德鎮(zhèn)建立工作室專門研究紫砂柴窯燒制技術(shù)，拜訪景德鎮(zhèn)各個(gè)窯主和把樁師，互相探討學(xué)習(xí)，不斷試驗(yàn)不斷進(jìn)步，終于掌握了紫砂柴窯燒制的經(jīng)驗(yàn)和訣竅。景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)研究院考察他的柴窯燒制技藝。經(jīng)過多次交流與驗(yàn)證，決定特聘他為紫砂柴燒顧問，希望將他的經(jīng)驗(yàn)與景德鎮(zhèn)的青花瓷燒制技藝結(jié)合，探索傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的更多可能性。這一身份的加持，不僅是對(duì)他技藝的認(rèn)可，更是對(duì)他多年來在柴窯領(lǐng)域深耕的肯定。

當(dāng)晨曦初露，窯門輕啟的剎那，那些被火焰雕琢的紫砂壺，仿佛被賦予了生命：或如潑墨山水般肆意狂放，或似宋瓷清雅般含蓄內(nèi)斂。這不僅是泥土與火焰的交響，更是一場(chǎng)匠人與自然的哲學(xué)對(duì)話。

一、泥土的詩行：時(shí)光沉淀的溫柔  

袁國(guó)強(qiáng)的工作室常年彌漫著濕潤(rùn)的土腥氣，那是黃龍山紫砂泥的呼吸。這些沉睡在地底億萬年的礦料，被他視作“大地的記憶”。泥料入缸陳腐時(shí)，他總說：“等待是最深情的告白。”三年時(shí)光里，微生物在黑暗中悄然重構(gòu)泥料的肌理，水分子與礦物質(zhì)完成一場(chǎng)無聲的華爾茲。

當(dāng)泥料蘇醒，他的指尖便成了指揮棒。“階梯式拍打法”讓泥片在旋轉(zhuǎn)中舒展，如同墨汁在宣紙上暈染出韻律。壺坯成形時(shí)，弧線流暢如溪水漫過卵石，棱角挺拔似山脊刺破云層。這看似隨性的創(chuàng)作，實(shí)則是與材料特性的深度博弈——多一分力則泥胎緊繃，少一寸心則氣韻渙散。最終，當(dāng)壺坯在窯火中浴火重生，那些被溫柔以待的弧度，終將成為凝固的詩行。

二、火焰的雙生：柴窯與柴燒的對(duì)話

在紫砂的藝術(shù)世界里修煉多年，于紫砂柴窯、柴燒領(lǐng)域多有建樹，在袁國(guó)強(qiáng)看來，紫砂柴窯如傳承千年的儀式劇場(chǎng)。粗陶匣缽如同母親的子宮，將泥坯與烈焰溫柔隔離。窯工通過觀火孔凝視火焰的“表情”——橙紅是歡歌，靛藍(lán)是低吟，純白則是危險(xiǎn)的顫音。在精準(zhǔn)的升溫曲線中，天青泥逐漸褪去土色，化作溫潤(rùn)如玉的器物。這是人類對(duì)自然的馴化，每一道工序都刻滿理性的刻度;而紫砂柴燒，則是野性的即興詩。泥坯赤裸直面烈焰，松脂化作青煙在壺身肆意潑墨。在熾烈高溫的臨界點(diǎn)上，馬尾松投入窯膛的瞬間，松煙裹挾著金屬離子在坯體上隨機(jī)游走，誕生出“雨過天青”的窯變奇跡。這種藝術(shù)不可復(fù)制，如同閃電在夜空繪制的圖騰——它是火焰的狂草，是泥土的醉舞，是自然饋贈(zèng)的意外之喜。

袁國(guó)強(qiáng)的作品架上，兩種美學(xué)靜靜對(duì)望：匣缽燒制的茶壺端方如禪，裸燒器物卻狂放似俠。前者讓人想起宋徽宗筆下的瘦金體，后者則像懷素的狂草卷軸。他說：“柴窯是寫給時(shí)間的十四行詩，柴燒卻是火焰的爵士樂。”

三、松煙敘事：1320℃的剎那永恒  

深夜的窯房像座煉金術(shù)士的實(shí)驗(yàn)室。袁國(guó)強(qiáng)俯身觀火孔，瞳孔中躍動(dòng)著藍(lán)紫色的焰心。于千年柴窯文化中習(xí)得“觀火識(shí)溫”絕技，讓他能讀懂火焰的密語——何時(shí)該添柴升溫，何時(shí)需封窯凝煙。

當(dāng)溫度攀升至1320℃，松脂含量30%的馬尾松被投入火膛。剎那間，青煙如龍騰空，在窯室內(nèi)掀起一場(chǎng)微型風(fēng)暴。當(dāng)松針灰燼飄落在裸露的紫砂壺身上，與泥料中的鐵元素發(fā)生化學(xué)反應(yīng)，釉面隨即暈染出朝霞破曉般的紋理。曾有裸燒壺開窯時(shí)，壺蓋內(nèi)壁赫然印著半片松針輪廓，袁國(guó)強(qiáng)笑言：“這是松樹寫給泥土的情書。”

而匣缽燒制的柴窯紫砂作品則另有一番氣象。粗陶匣缽將火焰的熱浪濾成春風(fēng)，泥料在溫和的氧化氣氛中緩慢瓷化。最終成器的紫砂壺，釉面如江南煙雨般朦朧，壺身卻暗藏松煙熏染的油潤(rùn)，仿佛將暴烈的山火凝成了脈脈深情的永恒之光。

四、器物的呼吸：可控與失控的哲學(xué)

袁國(guó)強(qiáng)常執(zhí)新壺澆淋茶湯，看水汽從壺壁蒸騰而起。“好壺會(huì)呼吸”，他凝視著氤氳的水霧說道。那些歷經(jīng)柴窯淬煉的器物，即便靜置案頭，也仿佛帶著山風(fēng)的韻律——裸燒壺的窯變紋在晨光中流轉(zhuǎn)，匣缽燒制的天青泥在暮色里泛著幽藍(lán)。

撫摸著匣缽燒制的德玉壺，讓人想起蘇東坡的‘回首向來蕭瑟處’。”而旁邊的裸燒圓月壺卻讓人聯(lián)想起李白的“黃河之水天上來”。兩種美學(xué)在展架上形成微妙張力：前者是克制的文人畫，后者是縱情的潑彩;前者見證人類掌控自然的智慧，后者禮贊天地?zé)o常的壯美。

結(jié)語：不滅的薪火

當(dāng)袁國(guó)強(qiáng)散發(fā)松煙窯火神韻的紫砂作品在景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)展引發(fā)驚嘆時(shí)，他正在工作室研究不同泥料配比對(duì)柴燒結(jié)果的影響。對(duì)這位紫砂詩人而言，每把壺都是三重時(shí)空的交匯點(diǎn)：封存著地質(zhì)紀(jì)年的古老記憶，凝結(jié)著當(dāng)代匠人的執(zhí)著求索，也預(yù)言著未來與傳統(tǒng)對(duì)話的可能。

那些松煙淬煉的器物，終將在茶香中訴說永恒的故事——壺身的窯變紋是火焰寫的十四行詩，匣缽燒制的釉面是時(shí)光凝的琥珀淚。而窯爐中不熄的火光，始終在回答那個(gè)古老的問題：如何讓一捧泥土，成為文明的史詩。

(新媒體責(zé)編：wa123)